Violent Noise unfolds as a diptych, each panel measuring 150 cm by 200 cm, crafted with mixed media on canvas. The artwork navigates the tapestry of 20th-century painting styles, harmonizing abstraction with elements of realism across its dual canvases. The composition resonates with a dynamic dialogue between form and color, inviting contemplation into the complexities of artistic evolution. Each panel stands as a testament to the Jarsumbeck's command of diverse techniques, capturing the essence of a century marked by transformative aesthetic movements.
The Massacre reimagines the historic narrative of innocence and violence through a contemporary lens, emerging from the artist's explorations during the Binary Period. This monumental oil painting, spanning 300 cm by 300 cm, channels eclectic influences into a vibrant tableau of color and form. Evoking the tumultuous energy of its predecessor, The Massacre captivates with its dynamic composition and expressive palette. Rich hues intertwine with bold strokes, creating a visual symphony that challenges the viewer's perception of space and narrative. Through its sheer scale and intricate detailing, the artwork invites contemplation on the enduring themes of history and humanity.
Sculptures represent a series of three-dimensional artworks that surpass the limitations of two-dimensional depiction, providing concrete expressions of perspective and form. Each sculpture serves as an exploration of spatial relationships, encouraging viewers to engage with the interplay of light, shadow, and materiality within a physical realm.
Bild & Abbild ist ein sich im Prozess befindendes Projekt, das als Herleitung und Reflexionsraum der eigenen künstlerischen Praxis fungiert. Im Zentrum steht die Untersuchung der Beziehung zwischen „Bildern“ und dern „Abbildern“ als untrennbare, zugleich spannungsreiche Zustände, die sich im Prozess des Wahrnehmens, Denkens und Darstellens gegenseitig bedingen. Das Projekt begreift sich nicht als abgeschlossene Theorie, sondern als offenes Gefäß fragmentarischer Gedanken. In Form essayistischer und poetischer Annäherungen wird eine Perspektive entwickelt, die das Banale und das Kuriose nicht trennt, sondern als gleichwertige Ausdrucksformen einer durchgängigen Wirklichkeit versteht.
Kraft und Form untersucht Architekturen in ihrer Funktion als Träger wirksamer Kräfte. Ausgehend von der Urhütte als Ursprungsmetapher wird gezeigt, dass jede Form eine eigene Kraftdimension besitzt: physikalisch, ästhetisch und psychologisch zugleich. Im Zentrum stehen geometrische Grundformen und deren unterschiedliche Wirkpotenziale. Architektur wird als ein System verstanden, das Wahrnehmung steuert, Räume codiert und Gesellschaftsverhältnisse sichtbar macht. Die Arbeit verbindet architekturtheoretische, phänomenologische und wahrnehmungspsychologische Ansätze und begreift das Gebäude als komplexen Filter zwischen Innen- und Außenwelt, klimatisch, affektiv und kulturell.
An expression of life's invisible architecture, the quiet, intricate dance of genetic forces: shaping, connecting, and defining every living being in ways beyond our perception.
Perception and duality unfold in a stark juxtaposition of color and image, challenging the boundaries between abstraction and representation. A dialogue emerges between presence and illusion, surface and depth, inviting quiet reflection on how we see, interpret, and construct meaning.
Amber explores the tension between preservation and change, using casting techniques to capture moments in flux. The work plays with ideas of memory and materiality, questioning what is fixed and what is fleeting. By holding onto traces of form, Amber invites reflection on presence, absence, and the marks we leave behind.